Меню

Правила одежды для театра



Театральный дресс-код: что надеть, чтобы не было проблем

Ходить в театры во все времена считалось хорошим тоном, привычкой, отличающей культурного и образованного человека. Для опытных театралов в вопросе о том, что надеть в театр, нет ничего сложного, а вот у новичков порой с этим возникают проблемы. Действует ли до сих пор театральный дресс-код или в очаг культуры можно носить все, что заблагорассудиться? Попробуем разобраться.

Экспертное мнение

Икона стиля Эвелина Хромченко уверена, что в театр, особенно если спектакль вечером, уместно носить платье с рукавами ¾ или длинными, а вот от коротких лучше отказаться. Если даме хочется, чтобы окружающим была видна ее обнаженная кожа, то совсем необязательно делать выбор в пользу декольтированных нарядов.

Гораздо разумнее отдать предпочтение платьям с кружевными или шифоновыми вставками. Прозрачный материал отлично замаскируют все мелкие дефекты кожи. К тому же с возрастом наше тело становится неидеальным, поэтому лучше скрывать его от посторонних глаз.

Как вариант, сверху открытого платья можно накинуть шаль, палантин, болеро иди укороченный нарядный жакет. Такие вещи нисколько не умаляют степень торжественности туалета.

Из сумок лучше выбрать маленький клатч, так как в театр не полагается брать крупные вещи.

Если речь идет о премьере, балетном или оперном спектакле, то открытые наряды вполне допустимы, но ориентироваться все же следует на свой возраст и состояние рук. Что касается цвета, то отличным выбором станут платья темных благородных оттенков без рисунка. Оптимальная длина юбки – миди.

О театральном дресс-коде

Существует ли сегодня пресловутый театральный этикет? Безусловно. Конечно, сейчас уже никого не удивит толпа туристов в ла Скала, одетых в сандалии и шорты. И если вы пожелаете проникнуть в Большой в драных джинсах, то вас никто не остановит. Максимум, заметите парочку косых взглядов, адресованных вам заядлыми театралами.

Однако небрежный стиль в театре — это, скорее, дело воспитания. Очень часто можно увидеть и другую сторону медали – в пух и прах разряженных дам на дневном спектакле, переливающихся, как новогодние елки, от обилия огромных бриллиантов. И небрежность, и вычурность – моветон. Чувство меры еще никто не отменял.

Для театров и выставок действует определенный дресс-код, согласно которому женщинам полагается носить коктейльные платья. Это в идеале. Однако не все так однозначно. Есть множество театров, где в таком наряде даму просто не поймут, и в первую очередь, это детский, кукольный.

Для посещения таких заведений вполне подойдут брючный костюм светлых тонов, нарядная блуза и юбка, удобная обувь. Показывайте ребенку пример в одежде, прививайте чувство стиля.

В экспериментальном, молодежном или андеграундом театрах приветствуется свободная форма одежды — джинсы, водолазки, футболки, кроссовки, кеды. Но неформальный стиль возможен лишь в подобных местах. Не стоит забывать о том, что это все же театр, а не ночной клуб. Сильно открытые наряды, ультрамини, чрезмерно высокие разрезы, леопардовый принт, сетчатые колготки в принципе не говорят о хорошем вкусе, а в храме искусства и вовсе недопустимы.

В холодное время года обязательна сменная обувь. В театре не принято ходить в сапогах и ботинках, так что не сочтите за труд захватить с собой туфли. Бежевые лодочки – прекрасный выбор.

На премьерный вечерний спектакль можно надеть длинное платье, главное, чтобы декольте не было слишком откровенным, а юбка — пышной. Классический крой, качественный пошив, неброская, но интересная расцветка и дорогие ткани станут вашими союзниками.

Желательно избегать блестящих синтетических материалов, сильно мнущихся фактур. Отличным выбором станет бархат насыщенного синего, бордового, сливового оттенков. Этот материал сегодня очень популярен и для театра подходит как нельзя лучше. А вот не менее модные пайетки в завораживающей театральной атмосфере смотрятся дешево и неуместно.

Летом можно позволить себе платье из легкой ткани, например, из шелка, вискозы, шифона. Лен – не очень удачный вариант. Ткань хоть и экологичная и комфортная, но очень быстро мнущаяся. Представьте, что будет с вашим платьем, если спектакль длится несколько часов!

О таком аксессуаре, как сумка, стоит поговорить отдельно. Это должен быть клатч или миниатюрная сумочка-коробочка, в которую просто физически невозможно затолкать много предметов.

Театральные сумки могут быть расшиты бисером, пайетками, кружевами, иметь необычную форму и фактуру, главное, чтобы они сочетались по стилю с платьем. Понятно, что мы говорим сейчас о классическом театре, а не экспериментальном, в котором форма одежды несколько иная.

Источник

Новый дресс-код: можно ли прийти в театр в джинсах и футболке?

Вне всякого сомнения, сегодня столичный театральный мир переживает сильнейший ренессанс. Хотя до объемов Бродвея и Вест-Энда Москве еще пока далеко, плотность значимых театральных событий в светском календаре высока. Фактически, залы забиты зрителями круглый год, независимо от сезона – от классических Большого театра и Ленкома до прогрессивных «Гоголь-центра» и «Практики», в то время как режиссерам и актерским труппам попеременно присваивается статус «модных». По данным социальных опросов (лично подтвержденных руководителем Департамента культуры Москвы Сергеем Капковым несколько лет назад), более 50% москвичей ходят в театр и ставят его на третье место в списке своих регулярных развлечений – после ресторанов и кино. В связи с такой популяризацией искусства неудивительно, что со временем размылись границы театрального дресс-кода: пока одни зрители, пренебрегая антуражем, приходят даже на академические спектакли в будничном виде, другие по-прежнему воспринимают поход в театр как повод нарядиться в вечернее платье или костюм. Да, официального дресс-кода в театре уже давно не существует, но это не значит, что не возникает вопросов, с ним связанных. В этом как раз и состоит проблема формально отсутствующих правил. Что надеть? В чем отправиться на премьеру? Платье с открытой спиной и бриллианты – это слишком? На какой спектакль уместно прийти в джинсах?

Читайте также:  Воинское приветствие гражданская форма одежды

В XX веке театр перестал быть привилегией элиты, превратившись в развлечение, доступное более широким массам людей. В отсутствие «ярмарки тщеславия» в ложах и партере понятие театрального дресс-кода постепенно утратило свою актуальность: теперь в театр приходят, в первую очередь, за искусством, а уже потом себя показать.

Сегодня, когда публика в театре собирается разношерстная, «нарядность» туалета, по негласному театральному этикету, должна быть прямо пропорциональна стоимости билетов. Это правило, конечно, не обязательное, но тем не менее, соблюдается в определенных случаях. Как правило, зрителей, облаченных в вечерние наряды и караты, в основном, можно встретить на премьерах и гала-вечерах, где собирается преимущественно светская публика, а в приглашении значится «black-tie». Сами учреждения, конечно, никакого дресс-кода не устанавливают, а напротив, весьма лояльно относятся к этому вопросу. Например, на сайте Большого театра в разделе «Дресс-код» (а такой раздел там все же есть) весьма иронично замечено: «В шортах мужчину в зрительный зал не пропустят, да и женщинам, на наш взгляд, логичнее примерить на себя иной наряд». Конечно, есть определенные табу, но когда изрядную часть публики составляют туристы, настаивать на формальном дресс-коде бесполезно и негуманно. С этим солидарна и администрация лондонского Shakespeare Theatre Company: «Лучше пусть наши зрители приходят в джинсах и свитерах, чем совсем не приходят из-за того, что переживают, что они неподобающим образом одеты».

Впрочем, театры не всегда остаются в стороне от этого вопроса: в 2012 году в Лондоне была объявлена необычная кампания Английской национальной оперы, призывающая зрителей снизить градус торжественности нарядов. Это было сделано с целью «демократизации» имиджа британского академического театра, однако в рядах культурной публики такой порыв вызвал недоумение. В ответ на эту инициативу в газете The Guardian была опубликована статья, где было высказано следующее мнение: дресс-код не имеет ничего общего с элитарным характером оперы – это закон жанра, формальность, продиктованная солидарностью с теми, кто стоит на сцене. Наряды зрителей – часть общего декорума, который настраивает на нужный лад и подчеркивает исключительность события. А следовательно, вечернее платье или костюм – проявление уважения к истории, традициям и самому искусству и стремление ему соответствовать.

Безусловно, одежда, в которой мы приходим в театр, никак не влияет на наше восприятие того, что происходит на сцене. Но если публика все же «одевается», значит, это кому-нибудь нужно? Или это просто дань традиции? Чтобы понять, ограничивается ли понимание современного театрального дресс-кода лишь здравым смыслом или все же за этим есть нечто большее, мы обратились к нескольким экспертам.

Так, обозреватель моды Елена Стафьева настаивает на том, что само понятие театрального дресс-кода архаично: «Если относиться к искусству по признаку «есть платье – есть событие, нет платья – нет события», то лучше вместо оперы сходить на Венский бал, Во все мировые театры можно ходить в чем вздумается, если, конечно, речь идет не о Metropolitan Gala со списком звезд, но туда просто так никто и не придет. Есть еще фестивали Байройт и Глайдборн, куда тоже принято приходить в смокинге и вечерних платьях. Но в целом, такой проблемы, как «театральный этикет», нет уже давно – лет 30».

Получается, что рамки могут существовать только на театральных событиях высокого уровня, куда посторонним вход воспрещен. В то время как за пределами громких премьер и закрытых показов – полная свобода выбора: даже заявись вы в Ла Скала в джинсах, никто вас не остановит. Однако далеко не все зрители разделяют такой демократичный подход и считают привычку «одеваться» в театр пережитком прошлого.

Так, например, управляющий партнер Lunar Hare Александр Перепелкин, завсегдатай балета и оперы, считает, что ограничивать людей дресс-кодом не правильно, но у каждого должны быть внутренние барьеры: «Было бы здорово, если бы людям было не комфортно приходить в кроссовках и джинсах в Оперу Гарнье. Я всегда следую правилам формального дресс-кода, когда иду на балет или оперу: для меня это торжественные жанры, и мне совершенно не хочется снижать пафос мероприятия. Другое дело – современный драматический театр: здесь я редко ограничиваю себя в одежде. Мне очень близок бродвейский подход, где театральные подмостки – площадка для актуального искусства. Репертуар театров динамичен, и публика этому соответствует: при таком ритме дресс-код не оправдан». По мнению Александра, российская публика зачастую неверно интерпретирует законы жанра: «Переняв западную традицию, мы стремительно отказались от необходимости одеваться на вечерние спектакли, но, как часто это бывает, пошли еще дальше. К примеру, на опере в Метрополитен или Ла Скала одетых не в вечерние платья, смокинги или темные костюмы почти невозможно увидеть. Я уже не говорю про открытие сезона New York City Ballet, когда количество бриллиантов превосходит все разумные пределы. У нас же «нарядные» джинсы и «биркин» до сих пор считаются вечерним дресс-кодом».

Читайте также:  Синонимы одежда которую одевали

Нельзя не учитывать и то, насколько динамично меняется формат постановок: современные спектакли зачастую проходят в местах, изначально для этого не предназначенных, а это подразумевает, что форма одежды должна быть, в первую очередь, удобной. Продюсер Дарья Вернер, сотрудничающая с «брусникинцами», Театром Наций и другими актуальными театральными проектами, ходит на спектакли практически каждый день и может рассказать, как правильно к ним готовиться: «Нужно знать хотя бы немного о постановке, иначе вы рискуете не только ничего не понять, но и выглядеть глупо. Вы можете одеться, как на красную дорожку, а оказаться на спектакле, который проходит на действующей строительной площадке или заводе. Пожалуй, платье в пол и смокинг уместны, только если вы идете на премьеру «Манон Леско» с Анной Нетребко. В остальных случаях растянутый свитер и кроссовки будут выглядеть менее вызывающе, чем вечернее платье с вырезом на спине. В 2016 году театр – это снова модно, и, как и прежде, это место для светского общения, а не только для духовного развития. И если джинсы и кроссовки – это приметы времени, современный театр – про то же самое».

Источник

Как одеться в театр женщине и мужчине

Театр уж не тот, что прежде. И это правда. В XXI веке у нас столько вариантов провести досуг, что театр уже не представляется таким важным мероприятием. Да и свои исключительно развлекательные функции от знатно подразбавил.

Тем не менее, театральный этикет никуда не делся. Он немного видоизменился, подстроился под современность, но не исчерпал себя. Многие театры, особенно европейские, снижают требования к дресс-коду, опасаясь, что зрители почувствуют себя неуютно или нежеланными гостями в этом месте. Но они и не должны «фильтровать» зрителей на входе: ваш внешний вид в данном случае характеризует только вас.

Конечно, никто не обязан следовать чёткому дресс-коду: в театр вас точно пустят, да и за вашим поведением там мало кто следит. Но мы же не держим нож в левой руке, а вилку в правой за столом и не приходим на работу в пижаме потому что никто не устанавливает нам рамки? Этикет — одна из норм существования общества. Женщине важно следить за своим поведением, а манеры так и вовсе — лицо джентльмена.

Театральный дресс-код для женщин

НЕТ: джинсы, спортивные костюмы, яркие колготки, чрезмерно яркий макияж, неоновые и кислотные цвета в одежде, шорты, майки, туники, мини-юбки, шлёпанцы, угги, кеды, кроссовки

ДА: платья по колено, платья в пол, строгое платье-футляр, брючный костюм, белый верх-тёмный низ, лодочки, аккуратная причёска

Конечно, ваш внешний вид будет зависеть от того, на какую именно постановку вы идёте. Но перечисленные выше рекомендации будут относиться к любой из них.

Опера/Балет: Важность и масштабность этих постановок становятся видны уже на стадии покупки билетов. Отдав неплохую сумму за места в партере, вам вряд ли захочется выглядеть там неуместно и ловить на себе взгляды обалдевших соседей.

В оперу и балет самое время надевать платье в пол, если таковое имеется в гардеробе, но большей частью висит без дела. Вообще, платье или брючный костюм здесь — идеальный вариант. НО не нужно думать, что это шанс «выгулять» фамильные драгоценности и масштабную бижутерию: это дурной вкус. Украшения должны выглядеть скромно и элегантно.

Драматический театр: Здесь могут быть вполне разные варианты. Очень часто на драматические постановки люди идут после работы. Поэтому официальная одежда, разбавленная украшениями — вполне себе подходящий вариант, если нет времени на преображение.

Экспериментальные постановки: Из-за неоднозначности жанра многие позволяют себе надеть джинсы и кроссовки и чувствовать себя на высоте (всё равно ж ничего не понятно). Но это абсолютно неправильный подход. Это всё тот же театр, и правила этикета всё те же. Если режиссёр и труппа решили показать вам другую сторону этого вида искусства, это не значит, что нужно пренебрежительно к ним относиться и позволять себе выглядеть, как в парке на прогулке.

Театральный дресс-код для мужчин

НЕТ: джинсы, вызывающие цвета, водолазка, свитер, футболка, спортивная одежда, шорты, кроссовки, кеды

ДА: костюм-тройка, пиджак, белые и однотонные рубашки, запонки, галстук-бабочка, шейный платок, оксфорды

Джинсы и футболка, безусловно, очень удобно, но театр — есть театр. Это ваше свидание с икусством, а значит выглядеть на нём нужно подобающе. Даже если вы сами желанием не горите, а затащила вас в этот «храм культуры» ваша вторая половина.

Опера/Балет: Эти варианты более солидны и праздничны. Поэтому постарайтесь раздобыть костюм-тройку, отыскать на задворках империи запонки, полюбить (хотя бы на вечер) галстук-бабочку и не забыть о манерах. Особенно если вас ждёт партер. Эпоха бриллиантов, мехов и царских утех канула в Лету, но отголоски остались.

Драматический театр: Здесь есть варианты выглядеть менее пафосно: сойдёт даже обычный костюм. Да и пиджак может оказаться необязательным — белая или однотонная рубашка спокойных оттенков подарит и относительное удобство и добавит некой торжественности — всё-таки «выход в свет».

Экспериментальный театр: Думаете, что настал момент истины и джинсов? Нет. Экспериментальный театр — не значит экспериментальный гардероб зрителей. Поэтому соблюдайте правила приличия и не оскорбляйте актёров своим внешним видом.

Читайте также:  Лагерная одежда для девочек

Уличный театр

Искусство на месте не стоит. Появляется немало постановок, действие которых происходит в самых неожиданных местах . И это ваш выход! И женщинам, и мужчинам в данном случае стоит отдать предпочтение удобной одежде и обуви. Есть риск, что вам придётся обосноваться в непроходимых после дождя местах.

Не забывайте, что детский театр — тоже театр. И если родителям при этом не обязательно выглядеть, как на приёме у королевы, то детям стоит прививать манеры и этикет. А также всегда помните, что они равняются на вас. И если вы привели их на кукольное представление, надев джинсы, то не удивляйтесь, когда ребёнок уже в сознательном возрасте заявится на оперу в шортах и гавайской рубашке.

Источник

Как не опозориться, собираясь в театр. Правила этикета и дресс код.

Поход в театр – это культурное мероприятие, которое требует соблюдения правил. В большинстве театров сейчас нет строгого дресс-кода, но и ходить в шортах и майках туда не позволительно.

Наличие вечернего платья и смокинга необходимо, если вы отправляетесь на премьеру или в крупный театр. В остальных случаях торжественную одежду можно заменить.

Табу в женском гардеробе для похода в театр

Женщинам не рекомендуется приходить в театр в спортивном костюме, в рваных джинсах, в платьях с глубоким декольте или короткой юбкой. Для похода в театр не подойдут яркие аксессуары, обилие пайеток и вульгарный макияж. К тому же не рекомендуется обильно брызгаться туалетной водой или духами. Не подойдут колготки в сеточку, спортивная обувь или обувь в плохом состоянии.

Табу в мужском гардеробе для похода в театр

Общие рекомендации у мужчин схожи с женскими. В театр не стоит приходить в спортивных костюмах, одежде в стиле спорт-шик. Для театра не подходят джинсы, футболки, особенно с ярким принтом. Кроссовки, кеды, полуспортивная обувь – тоже лучше оставить дома.

В чём можно идти в театр женщине

Традиция надевать вечернее платье в театр существует давно. Но современные люди ходят на спектакли часто после работы. Но это не значит, что отсутствие вечернего платья отменяет поход в театр.

Для создания торжественного образа, можно использовать блузки. Желательно, блузки из шёлка или атласа белого, чёрного, синего или пастельного цвета. Но не стоит надевать полупрозрачные шифоновые блузки. По стилю она может быть классической и приталенной. Или свободной, заправленной в юбку или брюки.

Поверх блузки можно надеть удлинённый жилет чёрного или белого цвета. Он визуально стройнит фигуру, выглядит утончённо.

Вечернее платье можно заменить коктейльным. Подойдёт маленькое чёрное платье, деловое платье классического кроя или атласное платье. Желательно, чтобы у платья был лаконичный дизайн.

Для театра подойдёт комбинезон. Это, может быть, чёрный комбинезон со свободным верхом и брюками. Или он может быть пастельного оттенка, с облегающими укорочёнными брюками. Если кажется, что комбинезон слишком откровенный, накиньте пиджак.

Не стоит забывать о пиджаках. Это палочка-выручалочка для создания стильного и элегантного образа.

Добавьте пиджак к яркому платью и наденьте его с просвечивающей блузкой. При этом пиджак лучше выбирать приталенный, сдержанный. Длиной он может быть до талии или до бёдер.

Главное в подборе низа – он не должен быть откровенный.

Мини-юбки и шорты лучше отложить. К шелковым блузкам подойдёт юбка-карандаш до колена. Если не любите облегающие юбки, выбирайте юбки-солнце или присборенные юбки длиной до колена и ниже. Это поможет создать женственный образ в стиле 60-х. Цвет лучше выбирать чёрный, изумрудный или синий.

Вместо юбок подойдут брюки. Они могут быть частью костюма или отдельно. Уместны классические брюки прямые или расклешённые. Другой вариант – зауженные брюки длиной 7/8.

Обувь

Обувь для театра необходима закрытая. Лодочки подчеркнут любой образ. Но если не хочется ходить на высоких каблуках, подойдут сдержанные туфли на устойчивом каблуке и с закрытым носом.

По цвету обувь должна быть неприметной на фоне образа.

Если вы отправляетесь на спектакль зимой, а ваши сапоги не совсем подходят к внешнему виду, захватите с собой сменную обувь. Так вы будете выглядеть гармонично и уместно в обстановке.

В чём можно идти в театр мужчине

Мужской смокинг – слишком официальная одежда. Далеко не у каждого мужчины она есть в гардеробе. Но и из имеющейся одежды можно собрать подходящий образ.

Практически у каждого мужчины в гардеробе есть костюм. Он должен быть новым, чистым и опрятным.

В первую очередь, мужчина должен надеть рубашку. Для театра не подойдут футболки, поло и свитера в стиле кэжуал. Рубашка должна быть однотонной. Необязательно белой. Подойдёт голубая, зелёная или тёмных оттенков. Присутствие галстука или платка в образе уже давно не является обязательным.

Поверх рубашки можно надеть пиджак. Он будет уместен в прохладное время года или чтобы прикрыть рубашку с рисунком. Если пиджак не является частью костюма, он должен соответствовать по стилю брюкам. По цвету лучше выбирать тёмно-синий, чёрный или серый.

Вместо пиджака поверх рубашки подойдёт жилетка. Она может быть однотонной или в клетку, но обязательно подходить по стилю к низу и рубашке.

Интересные образы получаются с водолазкой под пиджак, рубашка и галстук с классическим джемпером. Важно придерживаться классики, нежели современного стиля.

Источник